giovedì, dicembre 28, 2006

Il Commercio Equo e Solidale triplica a Urbino per l’anno 2007

Anche nel 2007 si rinnova l’impegno del Master “Lavorare nel non profit” dell’Università di Urbino per la formazione nell’ambito del commercio equo italiano, con l'obiettivo di fornire alle Botteghe del Mondo occasioni di formazione specifica per operatori (volontari e/o dipendenti) del commercio equo e di costruire, assieme ad alcune tra le principali organizzazioni di commercio equo in Italia, un percorso di formazione continua.

Dopo 4 corsi di base e 3 avanzati svolti nei due anni precedenti, per il 2007 vi presentiamo i seguenti corsi:

Corso base su ECONOMIA E COMUNICAZIONE DEL COMMERCIO EQUO E SOLIDALE, arrivato alla sua terza edizione, che si terrà ad Urbino dal 15 al 17 febbraio 2007;
Corso avanzato su IL CONSUMATORE EQUO E SOLIDALE. QUALI STRATEGIE DI MARKETING?, che si terrà ad Urbino nei giorni 23 e 24 febbraio 2007;
Corso avanzato su Strategie di Comunicazione e Promozione per il Commercio Equo e Solidale, arrivato alla sua seconda edizione, che si terrà ad Urbino nei giorni 9 e 10 marzo 2007.

Alla realizzazione dei corsi collaborano le organizzazioni di commercio equo Ctm altromercato, AGICES, FAIR e Roba dell’Altromondo.

Per il bando di iscrizione, il programma e tutte le informazioni sui corsi è possibile visitare il sito www.uniurb.it/master-nonprofit, scrivere a master-nonprofit@uniurb.it, o telefonare al numero 0722-305506.

giovedì, dicembre 07, 2006

Nasce il corso per il manager che non deve chiedere mai

NASCE IL CORSO PER IL MANAGER CHE NON DEVE CHIEDERE MAI

DIRIGENTE DI SUCCESSO NON SI NASCE, SI DIVENTA

Impeccabili, pronti, decisi e sicuri di se. È questo il profilo del manager di successo che si divide tra riunioni di lavoro, colazioni d’affari, gestione della propria persona e capacità di intrattenere rapporti con il mondo dei media. Costruirsi una immagine che sia sinonimo di affidabilità e serietà non è facile, ma nemmeno troppo impegnativo. Basta tornare a scuola e sottoporsi alle “cure”di un media training, un professionista della comunicazione il cui compito è quello di formare ed addestrare i super dirigenti alla gestione di determinate situazioni.

Affrontare con efficacia i rapporti con i rappresenti delle istituzioni, del mondo politico e di tutte le organizzazioni economiche e sociali, saper parlare in pubblico per catturare l’attenzione della propria audience e raggiungere gli obiettivi prefissati. E ancora, motivare i propri collaboratori e non farsi cogliere impreparati in caso di crisi aziendali. Questi gli ingredienti necessari per essere un manager di successo.

In Italia sono ancora poche le società che invitano i propri dirigenti a seguire corsi specifici, lasciando il più delle volte spazio alla improvvisazione. Scarseggiano anche le aziende in possesso della professionalità e dei requisiti in grado di formare manager “che non devono chiedere mai”. Fra queste spicca la Eidos Communication di Roma che negli ultimi anni ha formato migliaia di dirigenti e che a partire da gennaio 2007 darà vita ad un ricco calendario di corsi.

“Manager di successo non si nasce, si diventa. Basta applicare puntuali e precise strategie. Essere in grado di negoziare i rapporti con i clienti, saper gestire al meglio le relazioni esterne, elaborare piani che risultino vincenti, queste sono tutte situazioni che un manager deve saper affrontare”, è quanto sostiene Irene Bertucci Presidente di Eidos Communication ed esperta di comunicazione persuasiva, “ all’interno dei corsi e dei master della Eidos insegniamo quelle tecniche e quelle strategie indispensabili per il successo. Attraverso l’applicazione di queste regole chiunque può trasformarsi in un abile dirigente, limare i difetti e ridurre i limiti della gestione del proprio lavoro”.



Ufficio stampa
Eidos Communication
Via Rasella 156, Roma
Web:www.eidos.co.it
Email: ufficiostampa@eidos.co.it
Tel: 06.42.01.41.00

mercoledì, novembre 29, 2006

Master in Comunicazione Multimediale

Master in Comunicazione Multimediale



La Up level Scuola di Management apre le iscrizioni al Master in Comunicazione Multimediale.


Il Master è rivolto a laureati, diplomati e professionisti che intendono acquisire la capacità di gestire e coordinare progetti multimediali in qualità di Multimedia Project Manager, per la realizzazione di spot pubblicitari, siti web, prodotti di editoria multimediale, web marketing, e-commerce.


Il Master prevede l’approfondimento degli elementi di comunicazione e marketing indispensabili per ideare messaggi mirati rispetto alle esigenze del target di riferimento, nonché l’acquisizione delle competenze necessarie a realizzare progetti di comunicazione integrati con le più avanzate tecnologie.


Il Master si conclude con un periodo di stage in azienda.


Certificazioni


La Up level attraverso il Master in Comunicazione Multimediale dà la possibilità di conseguire, presso la propria sede, una tra le più prestigiose Certificazioni Adobe (Photoshop, Premiere), che consentono ai candidati di documentare presso le aziende la completa padronanza degli applicativi. Un professionista che consegue la certificazione Adobe può promuovere la sua abilità e diventare partner di Adobe che provvederà ad inviare un Adobe Certification. Il logo potrà essere utilizzato sulla propria carta intestata e sul proprio biglietto da visita. Il professionista 'certificato' sarà sempre aggiornato dalla Adobe su tutte le promozioni ed eventi che si svolgeranno durante l’anno.



Software

Adobe Photoshop
concepito per eseguire tutte le operazioni di elaborazione delle immagini, come il ritocco di una fotografia e l'applicazione di filtri per le realizzazione di effetti speciali. Il Master insegna come separare il design dai contenuti in modo da gestire i file in maniera professionale.

Adobe Premiere utilizzato per modificare video digitali e lavorare con più livelli di riprese analogiche, presenta avanzate caratteristiche di funzionalità per il montaggio in tempo reale, utili per la realizzazione di filmati pubblicitari

Macromedia Flash consente a designer e sviluppatori di integrare video, testo, audio e grafica in esperienze dinamiche, che garantiscono risultati migliori per marketing, presentazioni interattive e e-learning.

Macromedia Dreamweaver è lo strumento per lo sviluppo web leader di mercato, permette agli utenti di progettare efficacemente, sviluppare e gestire i siti web e applicazioni basate sugli standard della navigazione.



Up level - Scuola di Management S.r.l.


Roma:

Piazzale Flaminio, 9

Milano:

Piazza IV Novembre, 1

Napoli:


Via San Tommaso d'Aquino, 36

numero verde 800.27.53.05


comunitazione@uplevel.it

www.uplevel.it

Master in Tourist Management

Master in Tourist Management


TURISMO: OPPORTUNITA’ PER LAVORARE

Il Turismo rappresenta la grande opportunità del terzo millennio per l’azienda Italia. Si tratta infatti di un settore in continua ed inarrestabile evoluzione, con un trend di crescita alimentato dalla sempre maggiore richiesta del cliente-turista e dalla nascita di una nuova esigenza del prodotto-viaggio. Proprio per far fronte alla crescente richiesta di professionalità del mercato turistico, Up level organizza il Master in Tourist Management, con l’obiettivo di formare figure qualificate, capaci di ricoprire con successo ruoli imprenditoriali e manageriali.


Il Master in Tourist Management è rivolto a diplomati e laureati e a tutti coloro che desiderano acquisire competenze specifiche per lavorare presso Agenzie di Viaggio e turismo e Tour Operator, ed è propedeutico al conseguimento delle abilitazioni di Direttore Tecnico di Agenzia di Viaggi e Accompagnatore Turistico, professioni tra le più ambite del settore e definite emergenti dalla nuova legge 135 del 2001 che ha definitivamente sostituito la legge quadro sul turismo ex 217 del 17.5.1983.


I professionisti che terminano il percorso formativo ed entrano nel mondo del lavoro superano le aspettative delle imprese, perché i contenuti del Master viaggiano sulle coordinate di un’attività lavorativa vera e propria, strutturata su stage in Agenzie di Viaggio e momenti di confronto con professionisti del settore.


Il programma prevede l’approfondimento delle seguenti materie:

Marketing turistico, tecnica turistica, tecnica tariffaria, biglietteria aerea ferroviaria e marittima, geografia turistica, legislazione turistica, contabilità applicata al turismo, nonché la formazione relativa al comparto linguistico ed informatico.


Gli otto moduli di specializzazione rappresentano gli elementi cognitivi ed esperenziali per diventare Tourist Manager e per ottenere l’abilitazione di Direttore Tecnico di agenzia di viaggi e di Accompagnatore Turistico, presso l’Assessorato al turismo di competenza ogni qualvolta viene indetto un bando.

La Up level dispone di un servizio riservato ai partecipanti al Master per accedere a informazioni sempre aggiornate sulla pubblicazione dei bandi.


Up level è presente a Milano, Roma e Napoli, con sedi prestigiose dotate di attrezzature studiate nei minimi particolari per favorire lo scambio culturale ed esperenziale tra lo staff dei professionisti impegnati nell’insegnamento ed i partecipanti. Per andare incontro alle esigenze di chi lavora, oltre ai Master con frequenza bisettimanale, Up level organizza edizioni che prevedono la frequenza solo il sabato.


Per gli imprenditori che frequentano il Master con l’obiettivo di aprire una agenzia di viaggio, Up level cura lo Start Up iniziale, supportando il neo imprenditore in tutte le fasi dell’avvio, da quelle meramente burocratiche fino alla costruzione dei rapporti con i Tour Operator e alla gestione relativa alle potenzialità commerciali del banco.


Up level - Scuola di Management S.r.l.

Roma:

Piazzale Flaminio, 9

Milano:

Piazza IV Novembre, 1

Napoli:


Via San Tommaso d'Aquino, 36

numero verde 800.27.53.05

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giovedì, novembre 23, 2006

ESPERTO DI FORMAZIONE

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QUESTA E’ L’OCCASIONE CHE FA PER TE!!!
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ESPERTO DI FORMAZIONE
Requisiti di accesso
Diploma di laurea di 1° livello
Competenze in almeno una lingua straniera al livello ALTEC1Durata del corso
600 ore (208 ore di aula + 38 ore di FAD + 354 ore di stage)
Costo del corso:
2.300,00 €
SEI DISOCCUPATA, INOCCUPATA, CON CONTRATTO ATIPICO?
SEI ISCRITTA AL CENTRO PER L’IMPIEGO DELLA PROVINCIA DI AREZZO?
ABITI NELLA PROVINCIA DI AREZZO?
La Provincia di Arezzo con la CARTA ILA (riservate alle donne) ti consente di frequentare, dopo aver sostenuto un colloquio presso il Centro per l’Impiego, il corso GRATUITAMENTE!!!
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Per informazioni:
PratiKa - P.zza Risorgimento, 8 Arezzo
Telefono: 0575 380468 – Fax: 0575 355966 – Email: info@pratika.net
Sito web: www.pratika.net
In virtù del “riconoscimento” concesso, ai sensi della legge regionale n. 32 del 26/07/02 lettera b) comma 1 art. 17, dalla Provincia di Arezzo con determinazione dirigenziale del Servizio FL n. 216/FP del 13/04/2006

Europrogettista - Tecnico qualificato nella gestione dei programmi comunitari

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EUROPROGETTISTA - TECNICO QUALIFICATO NELLA GESTIONE DEI PROGRAMMI COMUNITARI

Requisiti di accesso
Diploma di istruzione di secondo ciclo

Durata del corso
600 ore (192 ore di aula + 104 ore di FAD + 304 ore di stage)

Costo del corso:
2.500,00 €

SEI DISOCCUPATA, INOCCUPATA, CON CONTRATTO ATIPICO?
SEI ISCRITTA AL CENTRO PER L’IMPIEGO DELLA PROVINCIA DI AREZZO?
ABITI NELLA PROVINCIA DI AREZZO?
La Provincia di Arezzo con la CARTA ILA (riservate alle donne) ti consente di frequentare, dopo aver sostenuto un colloquio presso il Centro per l’Impiego, il corso GRATUITAMENTE!!!

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Per informazioni:
PratiKa - P.zza Risorgimento, 8 Arezzo
Telefono: 0575 380468 – Fax: 0575 355966 – Email: info@pratika.net
Sito web: www.pratika.net


In virtù del “riconoscimento” concesso, ai sensi della legge regionale n. 32 del 26/07/02 lettera b) comma 1 art. 17, dalla Provincia di Arezzo con determinazione dirigenziale del Servizio FL n. 468 /FP del 22/08/2006

giovedì, novembre 16, 2006

Ciclo di conferenze sulle professioni emergenti

ATENEO IMPRESA NETWORK promuove un ciclo di conferenze sulle professioni emergenti. Prossimo appuntamento venerdì 17 novembre ore 10.00 sul Branding Entertainment presso Palazzo Giannelli Viscardi - C.so Vittorio Emanuele II, 18 00186 Roma.Parlare di branded entertainment, ovvero la strategia di comunicazione che utilizza come media cinema, tv, video musical, video games e mobile entertainment, soprattutto in Italia equivale a parlare di product placement ovvero la tecnica di comunicazione aziendale che consiste nel posizionamento di un prodotto o di un brand all'interno di un contesto narrativo precostruito riuscendo ad integrarsi in esso, resa legale solo nel 2004 dalla "Legge Urbani sul Cinema" (DLS 28/2004) e che negli Stati Uniti – invece – arriva a finanziare anche fino al 30% del budget di produzione.
Le Professioni emergenti: Il Branding Entertainment
10.30 Accoglienza ospiti
11.00 Benvenuto da parte di Cristina Massara, Ateneo Impresa Network
11.15 Introduzione al Brainding entertainment, Fabiana Romano - CB Strategies
11.30 Antonio Colitti, Axus Italiana S.r.l.
11.50 Guia Farinelli, Rodeo Drive
12.10 Emidio Mansi, Responsabile Commerciale Italia - Pastificio Lucio Garofalo s.p.a.
12.30 Silvia Casini, Partner - Combust
13.50 Maria Ferrara, Account Manager - Combust In particolare ciascun relatore tratterà la materia del branded entertainment da un diverso punto di vista: Guia la produzione con i suoi obiettivi e le sue aspettative, Emidio le aziende che investono in forme alternative di marketing, Silvia rappresenterà l'agenzia che intermedia le esigenze del mercato Maria, che ha frequentato un master lo scorso anno e poi ha fatto un periodo di stage in agenzia, potrà rappresentare una voce (anche di speranza di riuscita) per i giovani che si apprestano ad affrontare il mercato. Ingresso libero. Al termine seguirà rinfresco con i relatori.ATENEO IMPRESA NETWORK è l'Associazione che rappresenta oltre 3000 professionisti di Marketing e Comunicazione, ex Allievi della Business School Ateneo Impresa, ed è nata con l'obiettivo di sviluppare collaborazioni e la continua crescita professionale, relazionale e umana."La nostra scuola è da anni leader nella formazione post lauream specializzata in Marketing e Comunicazione – osserva Romolo De Stefano, Presidente di Ateneo Impresa – ed è un osservatorio privilegiato sulle evoluzioni in atto nel mercato del lavoro che ci consente di cogliere segnali e cambiamenti con particolare riferimento alle professioni emergenti". Proprio da questa condivisione di esperienze ha preso il via il nuovo 'net-work', una 'rete per il lavoro', dove gli ex Allievi di Ateneo Impresa diventano protagonisti di un fitto intreccio di connessioni. "Tra i primi obiettivi dell'Associazione – afferma Cristina Massara Presidente di A.I.NETwork - c'è la volontà di promuovere un rapporto osmotico e interattivo tra i manager e i professionisti d'impresa già affermati e i loro colleghi più giovani, nonché i ragazzi appena usciti dai Master e Corsi di Alta Specializzazione di Ateneo Impresa, individuando un comune terreno di cooperazione professionale e reciproco scambio di conoscenze".Ateneo Impresa NetworkPalazzo Giannelli Viscardi - C.so Vittorio Emanuele II, 18 00186 Romatel.: 06.69920231 – fax: 06.69922515email: network@ateneoimpresa.it sito: www.ateneoimpresanetwork.it Responsabile Relazioni EsterneAndrea Pietrarota, cell.: 347.8271841 email: apietrarota@gmail.com skype apietrarota

lunedì, novembre 06, 2006

Nuove sfide di marketing territoriale

mercoledì 15 novembre 2006 a partire dalle ore 9
Pavia, 6 novembre 2006
Nell’ambito del progetto di Marketing Territoriale che la Camera di Commercio di Pavia ha attuato a partire dal 2000 in collaborazione con Formaper (Azienda Speciale della CCIAA di Milano), volto a potenziare lo sviluppo locale di Pavia e Provincia e a diffonderne una immagine più competitiva, viene organizzato questo workshop aperto alla collettività, con la finalità di rendere pubblico il lavoro svolto sino ad ora e gli obiettivi fin qui raggiunti per lo sviluppo socio-economico e turistico di Pavia e Provincia e dibattere sulle nuove sfide di Marketing territoriale.
Questo Workshop rappresenta non solo l’occasione per illustrare sinteticamente il percorso intrapreso dalla CCIAA di Pavia e le ultime iniziative attuate per la promozione e lo sviluppo del suo territorio, ma soprattutto intende favorire un confronto aperto sulle più recenti posizioni in tema di marketing territoriale e aprire un dibattito costruttivo sulle prossime possibili strategie e azioni di intervento.
In questa occasione verrà presentato e distribuito il libro Promuovere il territorio. Guida al Marketing Territoriale e strategie di sviluppo locale (a cura di Paolo Rizzi e Alessandro Scaccheri - Franco Angeli, Milano 2006), frutto dell’intenso lavoro realizzato dalla Camera di Commercio di Pavia negli ultimi sei anni.
Il Workshop si svilupperà attraverso una serie di interventi di esperti noti a livello nazionale e altamente qualificati, moderati dal Professor Matteo Giuliano Caroli dell’Università Luiss Guido Carli di Roma.
Al Workshop interverranno:
Piero Mossi, Presidente della Camera di Commercio di Pavia
Paolo Rizzi, Docente di Economia Locale dell’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano
Alessandro Scaccheri, Formaper – Dirigente Azienda Speciale della CCIAA di Milano
Marco Berchi, Direttore “Qui Touring” - Touring Club Italiano
Marco Celè, Confindustria Lombardia – Referente Politiche industriali e ricerca e innovazione
Mario Lupo, Provincia di Torino – Referente Sviluppo locale e Marketing Territoriale
Laura Campanini, Servizio Studi e Ricerche di Banca Intesa
_____________
Nuove sfide di marketing territoriale: Programma
Prospettive di sviluppo locale per la provincia di PaviaMercoledì 15 novembre 2006 – ore 9
Camera di Commercio di Pavia - Sala Consiliare - Via Mentana, 27
9.00 Registrazione dei partecipanti
9.15 Apertura dei lavori: saluto e introduzione
Piero Mossi
Presidente della Camera di Commercio di Pavia
Interviene e modera il Prof. M. G. Caroli ordinario dell’Università Luiss
9.30 L’evoluzione del marketing territoriale in provincia di Pavia
Paolo Rizzi
Università Cattolica del Sacro Cuore – Laboratorio di Economia Locale
Alessandro Scaccheri
Formaper - azienda speciale CCIAA di Milano
10.00 Per un turismo di qualità
Marco Berchi
Touring Club Italiano – Centro Studi
10.30 Imprese, innovazione tecnologica e marketing territoriale
Marco Celè
Confindustria Lombardia – Politiche industriali Ricerca e Innovazione
11.00 Coffe Break
11.15 Un’esperienza di successo: il caso di Torino
Mario Lupo
Provincia di Torino – Sviluppo locale e marketing territoriale
11.45 Le strategie di finanziamento degli operatori pubblici
Laura Campanini
Banca Intesa – Servizio studi e ricerche
12.15 Chiusura dei lavori e saluti finali

____________
Ufficio Stampa: Silvia Trovato Comunicazione tel: 02/45.48.41.90 - 348/0006859 - info@silviatrovato.com.

venerdì, novembre 03, 2006

Webcom: corso intensivo su web usability

WEBCOM
A partire dal 19 gennaio 2007 per terminare il 27 aprile 2007, sempre di venerdi, la decima edizione di WEBCOM,il corso intensivo su web usability, web design, net semiology e web writing, per apprendere le tecniche più efficaci di comunicazione sui new media. Il corso di 56 ore d'aula + esame, per un totale di 60 ore, si terrà a Milano, per due venerdi al mese, presso la sede di Blumediacademy, in Corso Venezia 44, dalle 9 alle 13 e dalle 14 alle 18. E' previsto un esame finale con voto espresso in centesimi. Le date dei 7 moduli + esame sono venerdi 19 e 26 gennaio (netsemiology), venerdi 9 e 23 febbraio( web writing), venerdi 9 e 30 marzo (web design), venerdi 13 aprile (web usability), venerdi 27 aprile (esame) Ogni partecipante avrà a disposizione un PC multimediale in un'aula tecnologicamente attrezzata, con collegamento continuo a Internet. Riceverà materiale di cancelleria e dispense didattiche. Il costo per partecipare è di euro 1.800 + iva con le seguenti modalità di pagamento:
Euro 800 + iva all'atto della iscrizione. Euro 500 + iva entro e non oltre il 15 febbraio. Euro 500 + iva entro e non oltre il 15 marzo. I partecipanti riceveranno alla fine del Corso un attestato di frequenza e conseguiranno la qualifica di Web Communication Specialist. Il corso intensivo è a numero chiuso
WEBCOM è un corso di aggiornamento professionale dedicati a diplomati, laureandi e laureati che intendano specializzarsi nelle più moderne branche della comunicazione digitale. Per partecipare al corso WEBCOM inviare quanto prima e comunque entro il 31 dicembre 2006 la richiesta di preiscrizione alla mail iscrizioni@netsemiology.com o al fax 02 91390509 specificando l'oggetto : WEBCOM 10 WEBCOM è a numero chiuso. I corsi si terranno in Corso Venezia 44, al centro di Milano (fermata M1 Palestro)
PROMOZIONE STRAORDINARIA:
Coloro che si iscriveranno entro il 20 novembre 2006 godranno di uno sconto di euro 300 + iva.
Infatti potranno partecipare al costo di euro 1500 + iva anzichè 1800 + iva.
In tal caso le modalità di pagamento saranno:
Euro 700 + iva all'atto della iscrizione. Euro 400 + iva entro e non oltre il 15 febbraio. Euro 400 + iva entro e nonoltre il 15 marzo.
I posti disponibili sono quattro

martedì, ottobre 24, 2006

SEMINARIO: L'insegnamento del Design grafico. Metodo e prassi.

SEMINARIO: L'insegnamento del Design grafico. Metodo e prassi.

Vietri sul Mare, 26 ottobre 2006 - ore 15,30

Sala Conferenze SDOA Via G. Pellegrino, 19

Introduce i lavori il Presidente SDOA, Vittorio Paravia.

Il seminario vuole essere uno dei primi momenti di verifica dello “stato dell'arte” dell'insegnamento del design grafico in Campania.

Saranno presenti i docenti: Accademia di Belle Arti di Napoli: Enzo Bergamene; ISIA di Urbino: Gelsomino D'Ambrosio; Politecnico di Milano: Francesco Guida; Seconda Università di Napoli: Daniela Piscitelli; Università di Salerno, Guelfo Tozzi; ISA Palizzi di Napoli: Franco Rotella, che proporranno una riflessione teorica sulle metodologie d'insegnamento della disciplina.

Seguiranno gli interventi di alcune imprese di comunicazione del territorio campano che presentando i propri lavori percorreranno il momento della prassi:

Carmine D'Alessio-MTN Company, Cava dei Tirreni; Raffaele Fontanella - R&MAG, Castellammare di Stabia e Claudio Agrelli-Agrelli&Basta, di Napoli.

Coordina i lavori Pino Grimaldi, responsabile scientifico di Scuola di Design, www.scuoladidesign.org.

Il seminario è rivolto a docenti, professionisti, studenti e a chiunque interessato al mondo del design e della comunicazione.

L’incontro introduce la terza edizione del corso di Scuola di Design che partirà nel mese di novembre.

Il successo del corso “dal Grafico all’Infodesigner” è testimoniato dalla collocazione nel mondo del lavoro degli allievi che hanno frequentato le prime due edizioni.

Info Marcella Anzolin: 089.761166

Info@scuoladidesign.org.

lunedì, ottobre 02, 2006

SHENKER PUNTA SUL MARKETING CULTURALE

SHENKER PUNTA SUL MARKETING CULTURALE
Un carnet autunno/inverno fitto di eventi culturali
per SHENKER CULTURE CLUB

Milano, 2 ottobre 2006

Nella strategia di marketing e comunicazione di The Shenker Institutes of English, il network di scuole altamente specializzate nell’insegnamento della lingua inglese, protagonista è la cultura a cui l’Azienda ha dedicato un progetto speciale di lungo termine che ha chiamato “Shenker Culture Club”.

Contenitore d’idee creato per favorire la conoscenza della cultura inglese attraverso eventi d’arte, musica, letteratura, teatro e cinema svolti presso le sedi Shenker, con lo Shenker Culture Club, l’azienda si propone di dare un contributo concreto alla diffusione di cultura come parte del suo percorso nella responsabilità sociale d’impresa.

Uno scambio fertile e proficuo, quello tra cultura e impresa, a cui Shenker si sta dedicando con impegno, passione e convinzione. L’azienda ha affidato all’estro creativo di Marco Lodola, artista italiano famoso nel mondo per le sculture di luce e colore a cavallo tra pop-art e pubblicità, il compito di interpretare l’identità visiva nell’ambito del progetto culturale.
L’ opera, scultura – logo, sarà presentata a Milano il 12 ottobre nell’ambito della mostra Singing in the Club di Marco Lodola come parte integrante della mostra stessa.
Quest’opera di Lodola, prima di una serie, diventerà il marchio della nuova sede milanese di Via Nirone a cui seguiranno altre “sculture-simbolo” per ognuna delle sedi di The Shenker Institutes of English che nei prossimi mesi ospiteranno la mostra.

“Per Shenker il marketing culturale rappresenta non solo una leva di comunicazione ma anche un veicolo per promuovere contenuti culturali e sociali”, dichiara Barbara Santoro, presidentessa di Shenker “Abbiamo esordito a Roma, nella nostra sede in Piazza di Spagna, con la mostra fotografica Helmut Newton-72 ore a Roma dedicata al grande fotografo che adesso si è spostata a Firenze. Un’altra mostra su cui puntiamo molto è ad esempio Invisibile Women della fotografa Sheila Mckinnon, a Bologna, dedicata alle donne, troppo spesso invisibili e abbandonate nei cuori di tenebra del sud del mondo”.

Dopo l’esordio romano di successo, la mostra Helmut Newton – 72 ore a Roma fa tappa allo Shenker Culture Club di Firenze, dal 21 settembre al 14 ottobre, nella prestigiosa sede di Piazza della Signoria. Esposti 46 suggestivi scatti realizzati dal grande fotografo Helmut Newton durante un breve soggiorno romano nella primavera del 1998..

Si intitola Invisibile Women la mostra fotografica di Sheila Mckinnon a Bologna dal 5 ottobre al 2 dicembre. Trenta scatti di grande bellezza formale in cui Sheila McKinnon ha colto attimi di quotidianità femminile in paesi tra cui India, Etiopia, Yemen, Senegal.
In collaborazione con AIDOS, Associazione Italiana Donne per lo Sviluppo, di cui Barbara Santoro, Presidentessa di Shenker, è madrina.

L’appuntamento a Milano è per il 12 ottobre 2006 presso lo spazio Shenker Culture Club in via Nirone con la mostra Singing in the Club di Marco Lodola che proseguirà fino al 25 novembre.
Sculture luminose, al neon, ispirate al Musical americano: in mostra 20 opere di Marco Lodola: un'arte per tutti, gioiosa, colorata e spettacolare. Dice Lodola: “Mi sono sempre considerato un artigiano e non un artista. Le componenti che considero più importanti per il mio lavoro sono il segno creato dalla mano, il fuoco dell’energia umana e il ritmo del cuore”. Mena Gendrickson del Blue Note e Andy, co-fondatore dei Bluevertigo, suoneranno dal vivo all’inaugurazione: una jamming session tra jazz e rock anni ’80, un evento nell’evento, a riprova della cura di Shenker nelle proprie iniziative e della voglia di offrire al pubblico un’esperienza culturale sfaccettata e originale.

Shenker affida alla comunicazione below the line il compito di fidelizzare la clientela attraverso strumenti diversificati come i progetti dello Shenker Culture Club, che offre in particolare ai suoi allievi la possibilità di approfondire la cultura anglofona con iniziative stimolanti e a portata di mano.

Nel mix di marketing e comunicazione per l’anno accademico 2006/2007, Shenker ha in atto programma articolato che comprende una campagna istituzionale classica con annunci stampa, affissione dinamica a livello nazionale e locale, direct marketing e le attività di marketing culturale dello Shenker Culture Club, con un investimento globale di circa 1 Milione di Euro, di cui la parte below the line rappresenta il 30% dell’investimento totale.


Organizzazione delle mostre: Ombretta Orlandini
The Shenker Institute of English – Tel. 06.32600086
ombretta.orlandini@shenker.com - www.shenkercultureclub.com

Per informazioni:
Ufficio Stampa Peliti Associati – Tel. 02 20480015
Federica Marini – federica.marini@peliti.it
Claudia Trillo – infopeliti@peliti.it

CALENDARIO EVENTI SETTEMBRE – NOVEMBRE 2006 - SHENKER CULTURE CLUB

Firenze
Helmut Newton – 72 ore a Roma dal 21 settembre al 14 ottobre 2006
"Shenker Culture Club" in Piazza della Signoria 4/A - inaugurazione 21 settembre ore 18.30
46 suggestivi scatti con cui il grande fotografo ha immortalato la Città Eterna.

Bologna
Sheila Mckinnon, Invisibile women dal 5 ottobre al 2 dicembre 2006
"Shenker Culture Club" in Via dell’Indipendenza 67/2 - inaugurazione 5 ottobre ore 18.30
Immagini vivide e bellissime dedicate alle donne, ultime tra gli ultimi, in giro per il mondo.

Milano
Marco Lodola, Singing in the Club, dal 12 ottobre al 25 novembre 2006
"Shenker Culture Club" in Via Nirone 2 - inaugurazione 12 ottobre ore 19.00
Sculture luminose dedicate al Musical. In mostra anche la re-interpretazione del logo aziendale.

domenica, ottobre 01, 2006

Scuola di design: Corso di alta formazione in Design grafico

Chiuderanno il 30 Ottobre le iscrizioni della Scuola di Design per il Corso di alta formazione in Design grafico.
Il corso che si terrà presso la sede della SDOA (Scuola di direzione e Organizzazione Aziendale), a Vietri sul mare (Salerno) è strutturato in sette moduli, ovvero aree didattiche contigue ed interdipendenti.
Corso modulare, dunque, significa che non esistono solo discipline nettamente definite, come era un tempo, prima della rivoluzione digitale; ogni insegnamento rientra in un’area che è stata ridefinita con una filosofia modulare, blur, indistinta, che fonde saperi e conoscenze a volte contigue a volte distanti, ma che rappresentano la sintesi di molteplici competenze.
È questo che fa di Scuola di design un corso unico e innovativo.

Modulo 1 › Basic Design › Capire il mondo attraverso il disegno.
Il basic design è quella parte della progettazione visuale propedeutica alle applicazioni più complesse del design che introduce la sperimentazione visiva come metodo per la creazione di una più articolata competenza per la progettazione industriale. Il metodo del basic design è quell’ “imparare facendo”, che nelle scuole degli anni trenta e cinquanta (il Bauhaus e la HfG di Ulm), veniva definita “learning by doing”.
L’obiettivo didattico consiste nello sviluppare una capacità creativa intesa sia come capacità di elaborare processi logico-deduttivi, percorsi di visualizzazione di concetti, sia come attitudine a gestire e organizzare sistemi elementari di comunicazione.

Modulo 2 › Tecnologie della progettazione › Infodesign › I Software del progetto.
Il modulo affronta l’apprendimento e/o l’approfondimento dei principali software utilizzati nel design grafico. Non si tratta tuttavia solo di acquisire la conoscenza pratica del funzionamento informatico, quanto di apprendere le più articolate ed evolute modalità di applicazione dei software per il raggiungimento di obiettivi creativi e di elaborazioni complesse. Partendo dall’analisi delle competenze dei discenti (anche a partire da zero e per questo esiste un particolare modulo di approfondimenti tecnologici) il modulo condurrà verso un utilizzo consapevole di due delle principali e più diffuse applicazioni.

Modulo 3 › Metodologia della progettazione › Principi di progettazione grafica.
Le metodologie della progettazione visiva si fondano, prima che sulla tecnologia, su principi e percorsi di metodo che, partendo dalla ricerca della relazione tra concetti e immagini, conducono alla visualizzazione e alla elaborazione dei prodotti e degli strumenti di comunicazione in forma consapevole e con chiarezza di obiettivi. Il modulo ripercorre gli itinerari e le procedure per la realizzazione dell’artefatto comunicativo.

Modulo 4 › Psicologia della Comunicazione › Capire i meccanismi della comunicazione.
La comunicazione visiva è un sistema complesso che integra immagini e parole in una relazione unitaria che produce un significato del tutto nuovo. Le procedure di traduzione in immagini verboiconiche di concetti, passano attraverso le leggi della psicologia della percezione visiva (la gestaltica) e di tutte quelle problematiche studiate dalle scienze sociali. Il modulo presenta, il forma pratica, le principali questioni teoriche legate alla visione, unitamente al loro utilizzo nella progettazione visiva.

Modulo 5 › Grammatiche del multimediale › Capire l’era digitale.
La nuova dimensione multimediale della comunicazione impone la conoscenza di nuove regole, nuovi valori, nuove tecniche, nuove metodologie. La rivoluzione digitale ha scardinato completamente i vecchi processi, trasformando la comprensione delle “grammatiche” che sono alla base dei processi della comunicazione. Gli approcci alle conoscenze tecnologiche sono stati completamente ridisegnati dalla nuova dimensione digitale; per questa ragione bisogna capire la portata della dimensione digitale per esercitare qualunque professione legata alla tecnologia.

Modulo 6 › Project Work › Dentro l’esperienza del progetto.
Il progetto, attraverso la simulazione esecutiva di un compito, è il protagonista di questo modulo che rappresenta la fase della formazione operativa del designer grafico. Abbandonando le semplici esercitazioni prive di problematiche concrete, il project work è la fase finale dell’itinerario formativo, nella quale l’allievo si troverà di fronte a problematiche concrete di comunicazione che dovrà affrontare con creatività. Ogni progetto reale, infatti, possiede differenti livelli e ambiti di complessità che non sono sufficientemente prevedibili nelle simulazioni didattiche. Il modulo Project work affronta situazioni reali e pone gli allievi di fonte a difficoltà che formano la capacità di problem solving.

Modulo 7 › Stage* › Dentro l’impresa del progetto.
Una esperienza dentro un’impresa, a contatto con situazioni che offriranno la reale esperienza lavorativa, nei tempi di lavoro, nelle complessità, nel rapporto con la committenza, sono la caratteristica di questo modulo. Monitorata dallo staff di Scuola di Design, la fase più delicata e valida del percorso formativo sarà accuratamente discussa a controllata da una interazione, sia on line che in presenza diretta, da parte dei docenti del corso.

Modulo › Opzionale › Approfondimenti tecnologici › I software del progetto.
Un modulo per gli allievi meno vicini agli standard di conoscenza dei principali software utilizzati nel design grafico. Questo modulo di tipo opzionale - ovvero a domanda degli interessati - serve a colmate eventuali gap nel fabbisogno formativo di tipo tecnologico-informatico per portare tutti gli allievi allo stesso livello di competenza.

La Scuola di Design vuole colmare una mancanza nell’offerta di formazione orientata al design con un progetto modulare in costante trasformazione.
In un’epoca ormai dominata dall’Information e Communication Technology (ICT) occorre assumere una distanza critica dalle modalità di produzione consolidate e, soprattutto, occorre considerare l’innovazione e la trasformazione delle metodologie e delle tecnologie come parte integrante della filosofia di approccio al proprio lavoro. Anche la formazione dovrà essere continua (lifelong learning).
Le agenzie pubblicitarie, gli studi di design, i designers, i professionisti della comunicazione, le imprese del settore ICT, devono adattare costantemente i loro approcci metodologici al continuo mutare dei media e dei nuovi media, come pure al costante mutare delle imprese.
Scuola di Design propone un progetto formativo che muta costantemente e si articola in moduli didattici funzionali alle più diverse esigenze.
Partendo dal Corso base di Design grafico, che si articola in sette moduli, si può anche scegliere uno dei diversi moduli opzionali di approfondimento monotematico, per completare l’itinerario formativo più vicino al proprio profilo professionale.

Le iscrizioni chiudono il 30 ottobre.
per informazioni:
info@scuoladidesign.org
oppure visitate il sito internet
www.scuoladidesign.org

sabato, settembre 30, 2006

Masters of Learning: - La cura di sè

18 Novembre 2006
II edizione - LA CURA DI SE’

“Masters of Learning” è un evento nato nel 2005 con l’obiettivo di mettere a confronto la vasta platea dei professionisti che a vario titolo lavorano con le risorse umane con i Maestri-Masters riconosciuti a livello internazionale su una tematica, diversa di anno in anno, di interesse per la crescita professionale e personale.
Dopo l’ esperienza dell’anno passato, “Masters of Learning” è diventato un must nel panorama degli eventi formativi: l’appuntamento per il 2006, interamente focalizzato sulla tematica LA CURA DI SE’, vedrà come Master protagonista Majid Valcarenghi affiancato da Andrea Ceriani e alcuni testimonial che contribuiranno ad approfondire il concept attraverso percorsi formativi non convenzionali.

IL PROGRAMMA
La cura di sé: solo piacere o anche dovere?

Nella complessa società odierna, per rendere attenti e attivi i nostri sensi ai segnali che arrivano a mente, corpo e spirito, dobbiamo aumentare il potenziale di attenzione verso un apprendimento che migliori la vita relazionale, sociale e professionale di ognuno di noi. Questa conoscenza deve essere finalizzata ad una educazione preventiva in grado di farci capire che ognuno può diventare il “migliore medico di sé” per il raggiungimento del benessere individuale e farci comprendere in maniera consapevole che è molto importante lo stile di vita che ognuno di noi adotta nel gestire e regolare le abitudini e i comportamenti.
L’obiettivo dell’evento è aiutare i partecipanti nella comprensione e sperimentazione della CURA DI SÉ per migliorare il mondo delle relazioni personali e professionali.
Il workshop si articola in quattro movimenti: ogni percorso rappresenta una via di sperimentazione e consapevolezza della CURA DI SÉ:

1. Percepirsi. La prevenzione e la cura di sé nella pratica di gruppo: 30 anni di riflessione filosofica e percorso esperienziale.
L’intervento sarà interamente gestito da Majid Valcarenghi, che in quanto Master del 2006, aprirà le attività approfondendo il tema dell’evento sulla base della sua esperienza. L’intervento dimostrerà come avere cura di sé utilizzando metodi alternativi: conoscere e conoscersi è un modo per creare e produrre benessere e relazionarsi in maniera positiva e proattiva.
2. Ascoltarsi. Alla ricerca della nota dominante e delle “vibrazioni” interiori. L’azione dei suoni sull’essere umano è molto profonda in quanto la nostra costituzione interiore è conformata come un vivente strumento musicale, le cui corde, vibrando, riproducono le armonie e la musica del cosmo, risuonando nell’elemento “acqua” del corpo vitale. Con l’ascolto, il cervello ritrova e migliora il suo equilibrio: ogni nota musicale può vibrare in risonanza con particolari parti del corpo. Nicola Artico, testimonial di questo secondo movimento, utilizzando la tambura, aiuterà i partecipanti a scoprire e ad individuare la nota unica ed esclusiva di ogni persona. L’ascolto guidato di questa nota produce un effetto terapeutico che può incrementare il benessere personale e sociale.
3. Guardarsi. Viaggio individuale attraverso la narrazione libera.
La narrazione, scritta e orale, è una modalità comunicativa da sempre utilizzata dall’uomo per codificare e tramandare le sue esperienze di vita nel corso della storia: promuove il cambiamento del nostro stile cognitivo creando uno spazio di riflessione, utile a ricostruire e ordinare la sequenza dei ricordi e favorisce la comprensione e quindi l’interpretazione dei vissuti. Scopo del narrare è dare forma al disordine delle esperienze: permettere ad una persona di raccontarsi, significa darle la possibilità di realizzare un punto di vista chiarificatore di sé, di ripercorrere con il pensiero la propria esperienza e di cercare le parole migliori per esprimerla e connotarla di uno spessore emotivo. La narrazione è un racconto che “trasforma”: Andrea Ceriani guiderà i partecipanti a ritrovare il benessere personale attraverso l’uso di questo strumento.
4. Sentirsi. Estendere la conoscenza del corpo e della mente sperimentando l’Aikido.
Scopo dell’Aikido è allenare la mente e il corpo, formare persone oneste e sincere (Morihei Ueshiba). Praticare semplici esercizi, per rilassarsi e per avere consapevolezza su mente e corpo, crea un benessere generale che può aiutare le persone ad affrontare in maniera attiva percorsi personali e professionali difficili riuscendo a gestire lo stress imposto dai ritmi della vita quotidiana. L’Aikido è un’antica arte marziale di difesa che incorpora eleganza di movimento, consapevolezza corporea e sensoriale: un maestro dimostrerà l’utilizzo dell’Aikido come fonte energetica per la gestione dei ritmi quotidiani che spesso causano ansia, stanchezza e affaticamento e che riducono notevolmente la possibilità di investire al meglio le proprie risorse personali.
Il quarto ed ultimo movimento coinvolgerà i partecipanti in attività alla ricerca di un benessere profondo attraverso il movimento, la visualizzazione e l’incontro con simboli antichi e moderni.

METODOLOGIE
Interattività e coinvolgimento sono gli stili metodologici caratteristici di “Masters of Learning”.
Come nella precedente edizione, l’evento è articolato in modo tale da consentire una continua interazione tra Masters e partecipanti: a momenti di presentazione seguono fasi di lavoro individuale o in piccoli gruppi, guidati da tutor qualificati, per consentire una migliore fruizione dei contenuti e una interiorizzazione delle esperienze.

DOVE SI SVOLGE
Un ambiente caldo e d’atmosfera per vivere e condividere una giornata alla scoperta della CURA DI SÉ:
SPAZIO MOROZZO 5
Via Morozzo della Rocca, 5- Milano (MM2 S. Ambrogio/ MM1 Conciliazione).

MODALITA’ DI ISCRIZIONE
E’ possibile scaricare la scheda di iscrizione direttamente dal sito www.mastersoflearning.net . La scheda compilata e firmata dovrà essere rinviata, insieme alla ricevuta di avvenuto pagamento a mezzo bonifico, a KKIEN Enterprise, Fax 1782252045 (senza prefisso).

Info-Line: 02-74281196
Email: info@mastersoflearning.net
KKIEN Enterprise s.r.l. tel. 02-29404811 fax. 1782252045 - www.kkien.net

APRE A NOVEMBRE IL CORSO PER CREATIVI "VISUAL MERCHANDISING"

APRE A NOVEMBRE IL CORSO PER CREATIVI "VISUAL MERCHANDISING"

Sono aperte le iscrizioni alla "Scuola Visual Merchandising", la settimana di formazione intensiva per diventare professionisti della comunicazione visiva di prodotto, organizzata da "Factory School" di Padova. Il corso si svolge a Milano dal 20 al 24 novembre e sarà anticipato da una giornata di presentazione e selezione il 13 novembre presso l'Hotel Berna. Per tutte le informazioni fare riferimento a www.factoryschool.it o tel. 800601602.
Importanti realtà come Ikea, Golden Lady, Valentino Fashion Group, Gas Jeans, Champion, Decathlon, Patrizia Pepe, Preca Brummel Spa (Brums) e Mandarina Duck selezioneranno direttamente i 35 giovani corsisti, destinandoli a uno stage post-corso nelle loro sedi in tutta Italia.
Ikea e Golden Lady forniscono anche i docenti, a cui si aggiunge un professore di comunicazione aziendale dell'università di Trieste.
Il visual merchandiser organizza la disposizione delle merci nei punti vendita in modo da renderle immediatamente attraenti agli occhi del cliente. Gli occorrono quindi una buona dose di creatività, conoscenze tecniche (sui materiali, le attrezzature, i colori, le luci, la gestione del magazzino…), competenze di marketing, e la capacità di coordinare vari linguaggi di comunicazione (corporate identity, arredamento, cartelloni, design, packaging, ecc.).

Un master in Consulenza grafologica peritale-giudiziaria e professionale

Un master in Consulenza grafologica peritale-giudiziaria e professionale



Formare figure professionali in grado di svolgere attività professionale in due primari settori di impiego delle tecniche grafologiche, quello peritale-giudiziario e quello professionale: è l’obiettivo del master universitario di primo livello in “Consulenza grafologica peritale-giudiziaria e professionale” organizzato dalla Facoltà di Scienze della Formazione.

La figura professionale che emerge da questo master potrà effettuare perizie grafologiche in ambito giudiziario e l’orientamento e la selezione professionali.

All’area di base si affiancheranno due aree specifiche ed una serie di seminari, al termine dei quali i partecipanti conseguiranno il titolo legale di master universitario, con 60 crediti formativi universitari (CFU). L’area di base, che comporta 112 ore di attività didattica d’aula (pari a 14 CFU), comprende i corsi di Storia della grafologia, Grafologia generale, Tecnica e metodologia grafologica, Fondamenti di epistemologia grafologica, Elementi di storia della scrittura.

La prima area specifica (152 ore, 19 CFU), inerente la Consulenza grafologica professionale, comprende Grafologia della consulenza professionale, Analisi grafologiche per la consulenza pro-fessionale, Metodologia della consulenza grafologica professionale, Psicologia dell’orientamento scolastico-professionale e delle risorse umane, Sociologia delle professioni.

La seconda area specifica (152 ore, 19 CFU) riguarda la Consulenza grafologica peritale-giudiziaria e comprende Grafologia peritale, Perizie su scritture, Tecniche peritali, Legislazione peritale, Elementi di psicologia giuridica in ambito peritale.

Ad integrazione delle due aree, sono previsti tre moduli seminariali (32 ore, 4 CFU): Aggiorna-menti di epistemologia grafologica, Metodologia della ricerca sull’espressione grafica e Neuropsi-cologia della scrittura.

Le attività didattiche si svolgeranno di norma nei fine settimana (novembre-dicembre 2006 per l’area di base; gennaio-ottobre 2007 per le altre aree ed i seminari). I fine settimana saranno distribuiti in più periodi intervallati da sospensioni, inclusa una interruzione estiva. Le attività didattiche saranno tenute da docenti universitari e da qualificati esperti delle diverse discipline previste nel piano formativo del master.

Le iscrizioni scadono il 9 ottobre 2006.

Informazioni: http://www.uniurb.it/it/off/corsi/master.php?menu=5&aa=2006/2007, oppure contattare la segreteria didattica del master (via Bramante, 16), tel. 0722 303610, fax 0722 303611, e-mail: federico.foglietta@uniurb.it, oppure la Segreteria Studenti della Facoltà di Scienze della Formazione, tel. 0722 305263, fax 0722 305287, e-mail: mt.zanarelli@uniurb.it.

venerdì, settembre 22, 2006

Il RESFEST torna in Italia e va a caccia di talenti

Il Festival internazionale itinerante dedicato all’avanguardia nella moving image
seleziona video inediti tra tecnologia e sperimentazioni.

Roma, settembre 2006 - Dopo il grande successo dello scorso anno, il RESFEST torna in Italia per la seconda volta presentato da Fox International Channels Italy per proporre il meglio dell’innovazione mondiale nel campo delle arti visive, dal cinema digitale alle nuove tecnologie.

Tre gli appuntamenti in programma a Roma, Treviso e Torino.

Si partirà a Roma dal 3 al 5 novembre 2006 presso il Teatro Palladium Università Roma 3.
Dopo Roma, RESFEST10 approderà a Treviso dal 17 al 19 novembre al Palazzo Bomben grazie alla collaborazione tra Fabrica, Fondazione Benetton Iniziative Culturali e Fox International Channels Italy.
Dal 14 al 17 dicembre RESFEST10 sarà a Torino, al Cinema Massimo, organizzato da Virtuality Conference in collaborazione con la Regione Piemonte e il Museo Nazionale del Cinema.

Oltre a portare in Italia le novità più interessanti del panorama internazionale, il RESFEST, giunto quest’anno alla sua decima edizione, farà conoscere la nuova scena artistica nazionale. Per celebrare il suo decimo anniversario (RESFEST10), l’edizione 2006 del grande festival internazionale ha infatti deciso di aprire una finestra sulla creatività italiana.

La selezione, promossa da Cult - il canale di intrattenimento culturale della piattaforma SKY – è aperta a registi, designer, filmaker italiani che si distinguono per originalità, creatività e innovazione tecnologica. Le opere scelte saranno proiettate nella sezione “Italian Window” del RESFEST10 che darà l’opportunità ai talenti italiani emergenti di farsi conoscere a livello internazionale.

I giovani filmaker avranno tempo fino al 5 ottobre per partecipare alla selezione con opere cinematografiche inedite di ogni genere: cortometraggi, documentari, animazioni e video musicali. Il tema è libero e la durata non dovrà superare i quindici minuti. Le opere - insieme con una scheda di partecipazione disponibile sul sito www.resfest.it - dovranno essere inviate tramite corriere o posta celere all’indirizzo: RESFEST c/o Fox International Channels Italy via Salaria, 1021 - 00138 Roma.

Il RESFEST, nato negli Stati Uniti nel 1996, conferma la sua vocazione di talent scout nel mondo dell’avanguardia creativa. Più di 35 città in tutti i continenti vengono attraversate ogni anno dal Festival che trascina con sé una rete globale di creativi e appassionati.
Pioniere in campo artistico e tecnologico, il RESFEST rappresenta oggi il punto di riferimento per le nuove generazioni di filmaker e artisti video e negli anni è diventato il centro di un movimento culturale internazionale che unisce differenti discipline creative.

Per maggiori informazioni sul RESFEST:
www.resfest.it

UFFICIO STAMPA
Iperbole
Donato Della Guardia
06.48902693
d.dellaguardia@iperbolesrl.it

Master universitario di perfezionamento in Scrittura creativa e Sceneggiatura

Il master di perfezionamento in Scrittura Creativa e Sceneggiatura (mastercreativa@yahoo.it) è alla quarta edizione. Dal racconto, allo spot, alla fiction: il master forma esperti di scrittura creativa per la serialità televisiva e la pubblicità. Fornisce anche competenze per la creazione di format radiofonici, siti internet e dalla scorsa edizione ha inaugurato una linea parallela, con laboratori d’inglese per chi voglia lavorare nella traduzione e adattamento di letteratura di genere. E’ affiancato da un laboratorio tv ed ha il supporto di numerosi partners: tra gli altri, la Rai, la Saatchi&Saatchi e la JWT, la produzione di fiction Grundy Italia, Mediaworkers, Mirus, Harlequin Mondadori. 200 ore d’aula dai primi di febbraio alla fine di giugno (a settimane alterne) e almeno altrettante ore di stages formativi, che in alcuni casi si prolungano dai tre ai sei mesi. Iscrizioni entro il 31 dicembre 2006.
OBIETTIVI FORMATIVI E FINALITA’
Il master punta alla formazione di una nuova figura professionale, uno scrittore capace di raccontare e creare storie per la televisione e per la pubblicità, un esperto di “scrittura creativa per i media”, per tutti i media (anche per la radio e per Internet). Il master sarà arricchito da stages presso reti televisive, studi di sceneggiatori e agenzie di pubblicità, studi multimediali, nonché set e sale montaggio e regìa, dove gli allievi potranno avere una conoscenza diretta del ciclo di produzione che porta dalla scrittura solitaria alla creazione di un prodotto mediale. Il master assicurerà competenze nella scrittura creativa, nei meccanismi della sceneggiatura e nella costruzione di una storia seriale, con l’apporto di scrittori, sceneggiatori e altri esperti. I saperi di base che saranno assicurati agli iscritti riguardano la scrittura creativa, la sceneggiatura, la costruzione di una storia seriale, la traduzione e l’adattamento di letteratura di genere. Le competenze specifiche saranno realizzate attraverso prodotti di scrittura creativa: un racconto, una sceneggiatura, un’idea di storia seriale, un soggetto per un corto, uno storyboard pubblicitario, un format radiofonico, il progetto di un sito o altro prodotto multimediale, che saranno valutati da esperti e strutture editoriali. La didattica del master sarà fortemente interattiva: lezioni-laboratorio e laboratori di scrittura; e si avvarrà del lavoro di gruppo.
CREDITI
Il Master fornisce 10 crediti.
TITOLO
Il Master rilascia un attestato di Master in Scrittura creativa e Sceneggiatura.
SBOCCHI OCCUPAZIONALI
Da tempo nel mercato della Comunicazione si sta affermando la competenza di una particolare figura, preparata nei meccanismi della narrazione, che sia in grado di rispondere alla creazione di diversi prodotti, in vario modo legati alla scrittura creativa: da uno spot pubblicitario ad un format radiofonico o televisivo, da un evento alla progettazione in forma narrativa di libri ed opuscoli promozionali. Inoltre esiste un mercato in crescita per quanto riguarda la sceneggiatura e i dialoghi di fiction per la tv, la creazione di docu-drama (documentari e/o programmi con fiction), e per la progettazione artistico-creativa nel web.Gli stages previsti nel Master sono tutti congruenti a tali possibilità di sbocchi occupazionali, e sempre corredati da un progetto formativo adeguato, di cui si daranno in sintesi gli elementi nel paragrafo relativo, più sotto.
ATTIVITA’ FORMATIVE
Le ore di aula del Master, con didattica interattiva, sono 200. A queste si aggiunge il lavoro individuale per la produzione di racconti, sceneggiature (dal soggetto al dialogo), format radiofonici; ideazione di campagne pubblicitarie e di siti web, quantificabile in non meno di 500 ore a studente. Gli stages, inoltre, assorbono dalle 200 (minimo) alle 480 ore di formazione.
MODALITA’ DI SVOLGIMENTO
Lezioni-laboratorio e laboratori di scrittura tenuti dai docenti. Lavoro di gruppo con tutor per la creazione di campagne pubblicitarie e l’elaborazione di sceneggiature su soggetti originali.
Area competenze di base
SCRITTURA CREATIVA
SCENEGGIATURA
TRADUZIONE E ADATTAMENTO
FICTION TV
Area specifica (tre moduli)
1. Primo modulo: Scrittura creativa
LA STORIA, L’AMBIENTE, I PERSONAGGI
LA TRAMA DALL’IDEA ALLA SCALETTA
IL RITMO E LA PAROLA
EDITING DEL RACCONTO
2. Secondo modulo: Sceneggiatura
FICTION: AMBIENTI E PERSONAGGI
STORIE SERIALI: L’INTRECCIO
ANATOMIA DI UN CORTO
3. Terzo modulo: I prodotti (Fiction e pubblicità)
SCENEGGIATURA SERIALE
I DIALOGHI DELLA FICTION
SCRITTURA CREATIVA IN PUBBLICITA’
TRADUZIONE E ADATTAMENTO DI LETTERATURA DI GENERE
INIZIO DELLE ATTIVITA’ E DURATA DEL MASTER
Il Master ha durata annuale. L’organizzazione della didattica è semestrale, con inizio nel mese di febbraio 2007, sospensione nei mesi di luglio e agosto e conclusione nel mese di settembre 2007. Le attività d’aula del Master partiranno all’inizio di febbraio 2007, e si concluderanno alla fine di giugno 2007. Durante l’estate saranno completati i lavori finali, che saranno presentati pubblicamente nel mese di settembre. Entro la fine dello stesso mese si svolgeranno i colloqui per gli stages, che si svilupperanno da ottobre 2007 alla primavera del 2008.
FREQUENZA DEL MASTER
La frequenza del Master è obbligatoria, è consentito un massimo di assenze del 15% rispetto alle 200 ore d’aula, le assenze devono essere seriamente motivate (impedimenti di lavoro, motivi di salute, obblighi familiari o istituzionali). E non comportano riduzione dei carichi didattici.
TIROCINI
Nelle redazioni della RAI (Cominciamo Bene, Divertinglese, RaiEdu, per fare degli esempi) gli stagisti trascorrono un periodo di 12-13 settimane (tre mesi), lavorando a fianco degli autori e producendo essi stessi testi, interviste e altro. I crediti attribuibili per questa esperienza sono 12. Lo stesso per gli stages che dovessero svolgersi presso l’agenzia di pubblicità JWT, anch’essi della durata di tre mesi, dove gli studenti sono inseriti nelle linee produttive come copywriter o art director e lavorano nel reparto creativo; e presso Mediaworkers, dove partecipano alla creazione, ripresa e montaggio di prodotti audio-visivi originali per la durata di 12 settimane. Grundyitalia offre stages (sia nei reparti scrittura di Un Posto al Sole e La Squadra, che nella redazione e reparto produzione di Un Posto al Sole) di quattro settimane, valutabili quindi in un corrispettivo di quattro crediti. Nei reparti scrittura, gli studenti sono inseriti nel lavoro di gruppo per l’elaborazione delle linee narrative e dell’ evoluzione dei personaggi, e nell’ultima settimana scrivono una puntata-ombra che viene valutata ed emendata dagli headwriter. Nel reparto produzione, gli stagisti lavorano a fianco del regista, in tutte le fasi della produzione: dal casting alla scelta delle riprese, dal montaggio alla post produzione. Nella redazione di Un posto al sole, lavorano sia nel monitoraggio della produzione a fianco dei produttore creativo, che nella produzione di materiali per il sito. Nella redazione della Harlequin Mondadori lavorano alle traduzioni e all’organizzazione.
VERIFICHE E PROVA FINALE
La didattica del Master si sviluppa su tre moduli: Scrittura creativa, Scrittura creativa e sceneggiatura, Fiction. Alla fine di ogni modulo viene verificato il lavoro svolto, attraverso la valutazione dei “prodotti di scrittura” presentati dagli studenti e un monitoraggio della qualità. La prova finale consiste nella presentazione di un “prodotto di scrittura”, realizzato con un lavoro individuale o di gruppo, a scelta fra: una raccolta di racconti a tema; il soggetto di un corto; la presentazione di una campagna pubblicitaria originale; il trattamento di un soggetto per una sceneggiatura originale di ficion televisiva (32-36 scene oppure sei episodi di 7 scene l’uno); un progetto di format originale radio o tv, presentato con una cassetta audio/video di prova di almeno 15 minuti; un documentario o video originale di almeno 5 minuti; il progetto di un sito web originale. I prodotti saranno valutati da una commissione composta dal coordinatore del Master, un docente di ruolo dell’Ateneo e un esperto o docente esterno.
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SEDE E CALENDARIO
I corsi si svolgeranno presso la Facoltà di Scienze della Comunicazione dell’Università degli Studi di Teramo. Gli incontri di “Riprese e montaggio” si svolgeranno presso la sede di Mediaworkers. Presso la stessa sede per il montaggio dei prodotti audio-visivi. E presso la redazione della radio di Ateneo, per i format radiofonici. Le modalità di frequenza saranno disciplinate dal Consiglio del Master. Indicativamente, la frequenza si svilupperà a settimane alterne, dal giovedì pomeriggio al sabato mattina compreso, per un totale di dieci settimane. Gli incontri presso Mediaworkers si svilupperanno lungo sei settimane, il giovedì mattina. La data indicativa per l’inizio del Master è giovedì 8 febbraio 2007.
COLLABORAZIONI E SUPPORTER DEL MASTER
Ha aderito al progetto, offrendo supporto alla didattica:
l’agenzia di pubblicità Saatchi&Saatchi .
Hanno aderito al progetto, offrendo stages e supporto alla didattica:
le agenzie di pubblicità JWT e Mirus;
la società di produzione per fiction Grundy Italia;
il Centro di produzione Rai di Napoli e il programma Rai “Cominciamo Bene”; e, con selezione per gli stages svolta dai curatori, Rai Educational;
la società di produzione multimediale Mediaworkers;
la redazione centrale della Harlequin Mondadori.
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REQUISITI DI ACCESSO E SELEZIONE
La partecipazione è limitata a un massimo di 20 studenti. Per la specificità del Master, basato su laboratori, non sono ammessi uditori. Il Master non avrà luogo qualora non fossero selezionati almeno 16 candidati. Nel caso il numero delle domande di ammissione sia inferiore al numero dei posti disponibili, si procederà all’ammissione attraverso una prova scritta e un colloquio NON SELETTIVI. Qualora si decida di riaprire i termini di ammissione, sarà pubblicato un avviso sul Sito di Ateneo.
Possono iscriversi al Master in Scrittura creativa e Sceneggiatura
1. Laureati in Scienze della Comunicazione, Scienze della Formazione con indirizzo di Comunicazione, Lettere, Dams.
2. Laureati in altre discipline o non laureati, che saranno ammessi ove si ravvisi una buona riuscita della formazione, sia attraverso le previste prove d’ingresso che attraverso precedenti esperienze documentate nel campo della scrittura o della sceneggiatura.
3. I laureandi che conseguiranno il titolo entro la sessione straordinaria dell’anno accademico 2005/2006. In questo caso l’ammissione e l’eventuale successiva iscrizione, si intenderanno effettuate con riserva.
Tutti coloro che presenteranno domanda di ammissione saranno selezionati in base al curriculum presentato e ad un colloquio motivazionale, volto ad accertare la possibilità di una buona riuscita della formazione. Qualora il numero delle domande di ammissione al Master superi il numero massimo di iscritti previsti dal bando, la PROVA DI SCRITTURA sarà SELETTIVA. Per la formazione della graduatoria verranno valutati i titoli (30 su 100); il colloquio (20 su 100); la prova di scrittura (50 su 100). Nella valutazione dei titoli sarà dato un congruo peso alle esperienze di scrittura, pubblicazioni, concorsi letterari.
DOMANDA DI AMMISSIONE
Le domande di ammissione, redatte utilizzando l’apposito modulo (scaricabile dal sito http://www.unite.it), dovranno essere presentate entro il 31 dicembre 2006, all' Università degli studi - Settore didattica e studenti - Servizio ordinamenti didattici, Viale Crucioli 122 - 64100 Teramo, o spedite allo stesso indirizzo ed entro il suddetto termine tramite Raccomandata A.R., con l’indicazione sul plico del titolo del master.
Alla domanda occorre allegare:
1. Certificato di laurea o di diploma in carta semplice (o altro titolo) o autocertificazione
sostitutiva ai sensi del DPR 445/00 - per i laureandi occorre il certificato di iscrizione con esami sostenuti o autocertificazione relativa.
2. Curriculum Vitae, in cui si consiglia di indicare, oltre a quanto il candidato ritiene di inserire, le esperienze lavorative di qualsiasi tipo, gli hobby, gli sport praticati, le lingue e i programmi informatici conosciuti (specificando il livello approssimativo di conoscenza), le aspirazioni lavorative e di studio, le motivazioni che spingono ad iscriversi al Master, oltre che indirizzo, numeri telefonici, e-mail ed eventuale fax.
3.Eventuali pubblicazioni o altri titoli.
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I non laureati dovranno presentare il curriculum e quanto altro ritengano necessario a documentare le loro attitudini nel campo della scrittura.
Le prove di ammissione si svolgeranno giovedì 25 gennaio 2007, secondo un piano d’ingresso che verrà pubblicato sul sito dell’Ateneo e affisso in bacheca di facoltà entro venerdì 19 gennaio 2007. La graduatoria degli ammessi al master sarà pubblicata sul sito di Ateneo entro lunedì 29 gennaio 2007 e sarà affissa nella bacheca della Facoltà.
AMMISSIONE
- la domanda di ammissione, redatta utilizzando l’apposito modulo, disponibile per la stampa sul sito di Ateneo www.unite.it dovrà essere presentata entro il 31 dicembre 2006 a: Università degli Studi – Settore didattica e studenti - Servizio ordinamenti didattici – V.le Crucioli, 122 – 64100 Teramo o spedita allo stesso indirizzo ed entro il suddetto termine tramite Raccomandata A.R., con l’indicazione sul plico del titolo del Master.
- alla domanda dovranno essere allegati:
1) curriculum vitae;
2) certificato di laurea (o di diploma di maturità) in carta libera con o senza esami o autocertificazione sostitutiva ai sensi del DPR 445/2000 – per i laureandi occorre certificato di iscrizione con o senza esami o autocertificazione sostitutiva;
3) eventuali altri titoli o pubblicazioni;
4) ricevuta del versamento di € 20,00 (sul c.c.p. n. 45312733 intestato a Università degli studi di Teramo) quale contributo per spese di gestione amministrativa di ammissione al master.
ISCRIZIONE
La domanda di iscrizione, compilata su apposito modulo disponibile per la stampa sul Sito di Ateneo, dovrà essere presentata o spedita allo stesso indirizzo della domanda di ammissione entro il 2 febbraio 2007 per i primi 20 ammessi; se ci saranno rinunce, si provvederà allo slittamento della graduatoria entro il termine ultimo d’iscrizione del 7 febbraio 2007, valido solo per coloro che subentreranno.
Alla domanda occorre allegare:
1) una fotografia formato tessera da autenticare su modulo già predisposto e disponibile sul
Sito di Ateneo;
2) ricevuta o attestazione del versamento della prima rata pari a euro 1.400.
Per i laureandi il versamento e la trasmissione della ricevuta della prima rata dovranno essere effettuati entro 5 giorni dal conseguimento del titolo che dà diritto all’accesso e, nel medesimo termine, fatta pervenire al Servizio ordinamenti didattici, assieme alla certificazione o autocertificazione del titolo conseguito.
Il costo totale del Master è di euro 2.800 da pagarsi in una prima rata di euro 1.400 entro il 2 febbraio 2007 (7 febbraio per chi subentra in graduatoria) e in una seconda rata di euro 1.400 entro l’11 maggio 2007, entrambe sul c/c 45312733 intestato all’Università degli Studi di Teramo, specificando nella causale: I o II rata del Master in Scrittura creativa e sceneggiatura, a.a. 2006-2007. Nella somma di iscrizione è compreso il costo per l’Attestato finale di master (da versare al termine del corso) che è di € 26,00.
In caso di ritardo nel pagamento delle tasse di iscrizione, sarà dovuta una mora di € 26,00. Nel caso di mancata attivazione del corso, per il mancato raggiungimento del numero minimo di iscritti, si procederà al rimborso delle quote di iscrizione versate.
REFERENTI DEL MASTER
Coordinatrice del Master: dottoressa Nadia Tarantini
tel (con segreteria telefonica) 0651435533
mastercreativa@yahoo.it
Tutor: dottoressa Paola Spurio
paolaspurio@yahoo.it
dottoressa Manuela Ferri 3334582472
Segreteria di Facoltà per i Master: 0861266018
Orari di ricevimento: dal martedì al giovedì
Ore 10-12; 15-17
Consiglio Scientifico del Master
Prof Francesco Benigno
Università di Teramo
Preside di Facoltà
Prof Parisio Di Giovanni
Università di Teramo
Docente, Associato, coordinatore Master di Facoltà
Prof.a Alessandra Ruggiero
Università di Teramo
Docente,Ricercatrice Letteratura Inglese, esperta di letteratura di genere
Dottor Italo Moscati
Università di Teramo
Docente a contratto, autore e regista televisivo, sceneggiatore
Dott.a Nadia Tarantini
Libera professionista
Scrittrice e animatrice di corsi di scrittura creativa. Coordinatrice
Prof Stefano Traini
Università di Teramo
Docente, ricercatore di Semiotica
Dottor Achille Pisanti
Università di comunicazione Link
Sceneggiatore, autore televisivo e docente di sceneggiatura

POLYCOM - CORSO INTENSIVO di Comunicazione Integrata Relazionale Polisemantica

POLYCOM - CORSO INTENSIVO di Comunicazione Integrata Relazionale Polisemantica A partire dal 13 ottobre 2006 sino al 23 marzo 2007, un venerdi al mese, dalle 9 alle 13 e dalle 14 alle 18, la prima edizione di Polycom, la moderna metodologia che insegna a comunicare in modo efficace sui vari mezzi di comunicazione e a costruire artefatti comunicativi efficaci e persuasivi I moduli sono sei + esame finale per un totale di 52 ore: Venerdi 13 ottobre e venerdi 10 novembre - ART SEMIOLOGY Venerdi 15 dicembre e venerdi 12 gennaio 2007 - NET SEMIOLOGY Venerdi 2 febbraio - LOGOSEMIOTICA Venerdi 2 marzo - FONOSEMIOTICA Venerdi 23 marzo - esame ( L'esame consisterà in una prova scritta e in un orale. La votazione sarà espressa in centesimi.)I partecipanti otterranno alla fine del corso, un attestato di frequenza, con il conseguimento del titolo di "Polysemantic Communication Specialist". Il corso avrà una percentuale del 40% di teoria e 60% di pratica. Durante i moduli gli allievi realizzeranno passo passo, un artefatto comunicativo (video, sito, o messaggio pubblicitario su stampa).Docenti: Cinzia Ligas e Fausto Crepaldi, autori del saggio "Principi di Net Semiology - Comunicare in modo efficace su Internet" edito da Hops Libri e Tecniche Nuove, di "Art Semiology - l'immagine oltre l'arte (tra pubblicità e marketing) " e di "Content Management". Ogni partecipante riceverà materiale di cancelleria, una copia dell'ebook "Art Semiology" e dispense didattiche.Il costo per partecipare è di euro 1.500 + iva con le seguenti modalità di pagamento: Euro 750 + iva all'atto della iscrizione. Euro 400 + iva entro e non oltre il giorno 15 dicembre 2006. Euro 350 + iva entro e non oltre il 28 febbraio 2007. Per partecipare al corso POLYCOM inviare quanto prima e comunque entro il 7 ottobre 2006 la richiesta di preiscrizione alla mail iscrizioni@netsemiology.com o al fax 02 91390509 specificando l'oggetto : POLYCOM
POLYCOM è a numero chiuso. Il corso si terrà in Corso Venezia 44, al centro di Milano (fermata M1 Palestro)
Per avere i programma dettagliato redazione@netsemiology.com
www.netsemiology.com

martedì, agosto 22, 2006

Corsi di qualifica professionale e seminari

ad arezzo:

CORSI CHE RILASCIANO QUALIFICA PROFESSIONALE nel settore della cultura e dello spettacolo

L'Associazione Nausika organizza, in virtù del “riconoscimento” concesso, ai sensi della legge regionale n. 32/02 lettera b) comma 1 art. 17, dalla Provincia di Arezzo con determinazione dirigenziale del Servizio FP n.216/FP del 13/04/2006 e n.468 del 22/08/06

LE INFORMAZIONI COMPLETE SUL SITO www.narrazioni.it

TECNICO QUALIFICATO NELLA VALORIZZAZIONE DEI BENI CULTURALI PER LE IMPRESE E IL TERRITORIO

TECNICO QUALIFICATO NELL’ORGANIZZAZIONE E GESTIONE DI EVENTI DI SPETTACOLO

Già disponibili le seguenti possibilità di stage: Fondazione Arezzo Wave - Arezzo Wave Management - Next Art srl - APT di Arezzo - Associazione Creatika


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SEMINARI FULL IMMERSION IN UN SOLO WEEK END COSTRUIRE IL MISTERO, COSTRUIRE UN BLOG O UFFICIO STAMPA ON LINE, SCRIVERE PER IL CINEMA, UFFICIO STAMPA PER LA CULTURA, DISEGNARE UN PERSONAGGIO, GIOCARE CON LA SCRITTURA, SCRIVERE POESIA, TRADUZIONE LETTERARIA.

Tra i docenti: CARLO LUCARELLI, MARCO VICHI, GIAMPAOLO SIMI, FILIPPO GATTI, GIOVANNI NADIANI, SIMONE GIUSTI, MATTEO BORTOLOTTI.
Nausika - Scuola di Narrazioni Arturo Bandini - Tel 0575.1822141

giovedì, luglio 13, 2006

Verona, corso per giornalisti e comunicatori pubblici

Verona, corso per giornalisti e comunicatori pubblici

Migliorare le competenze relazionali, organizzative, tecnologiche e di marketing pubblico è l’obiettivo del percorso formativo organizzato dall’Associazione Comunicazione Pubblica in collaborazione con l’Azienda ospedaliero-universitaria di Verona. Il corso avrà inizio mercoledì 20 settembre presso il Centro “Giorgio Marani” dell’Ospedale “Borgo Trento” a Verona.

Con questa iniziativa, l’Associazione Comunicazione Pubblica risponde all’esigenza di aggiornamento e qualificazione di giornalisti e comunicatori pubblici, come sollecitato anche dalla normativa. Infatti, secondo la legge 150 del 2000, le Amministrazioni sono tenute a dotarsi di uffici stampa e relazioni con il pubblico, e a formare il personale che vi lavora.

“Il successo delle azioni di comunicazione – spiega Elisabeth Och, delegata per il Triveneto dell’Associazione Comunicazione Pubblica – e il raggiungimento degli obiettivi strategici di un Ente dipendono non solo dalla padronanza di tecniche, norme e tecnologie ma anche dall’aggiornamento continuo degli operatori di un settore che muta ed evolve con grande rapidità”.

Si può frequentare l’intero corso di novanta ore, uno o due moduli da trenta ore oppure singole giornate di approfondimento di sei ore ciascuna. Maggiori informazioni e la scheda di iscrizione sono sul sito www.compubblica.it.


Per ulteriori informazioni:
Elisabeth Och
Delegata per Veneto, Friuli Venezia Giulia e Trentino Alto Adige
Associazione Italiana della Comunicazione Pubblica
Tel. 348 6626977

venerdì, giugno 30, 2006

Campo Comunicazione 22 – 29 luglio 2006

Campo Comunicazione   22 – 29 luglio 2006 COME LE STORIE La testimonianza COME analisi della realtà. Le fonti dirette COME strumento di indagine. Suoni, immagini e segni scritti COME codici di relazione. È con questi COME che vogliamo confrontarci, trasformando Agape in un laboratorio multimediale e di scoperta del territorio. La comunicazione è un processo di costruzione collettiva che riscopre il nesso fra ascolto e parola.
Dopo aver analizzato e sperimentato alcuni dei meccanismi che governano il mondo dell'informazione, ragionato sul potere della parola e sul suo potenziale partecipativo, quest'anno ci concentreremo sulle fonti dirette.
Conosceremo l'esperienza di chi ha contribuito ad affermare le fonti orali come strumento di ricerca per lo storico; ci confronteremo con il lavoro di giornalisti e ricercatori che quotidianamente raccolgono storie dalla voce diretta di testimoni e protagonisti, e le rielaborano per darne una rappresentazione pubblica; studieremo l'uso delle immagini nella fotografia, nel video e nel fumetto di realtà. Modalità espressive diverse che avremo modo di sperimentare nel corso di workshop, articolati quest'anno in cinque diversi media: scrittura, audio, video, fotografia e fumetto.
Un unico filo conduttore, il tema del lavoro, sarà l'oggetto di una vera e propria attività di inchiesta in cui sperimentare le tecniche di ricerca delle fonti, dell'approccio con gli informatori, dell'intervista, della raccolta delle informazioni e della loro successiva elaborazione. E poi serate dedicate al canto e alla musica popolare, a progetti teatrali caratterizzati dall'uso delle fonti dirette per la scrittura dei testi o la creazione dei personaggi. Proveremo a sviluppare e analizzare un processo comunicativo basato sulla relazione e sulla partecipazione diretta "in direzione ostinata e contraria" al messaggio imposto in questo momento dalla cosiddetta Tv-verità.
PROGRAMMA
sabato 22 luglio        sera: arrivi e presentazioni domenica 23 luglio      mattina: introduzione al campo a cura della staff; introduzione al tema dei                        laboratori: “Il lavoro in Val Germanasca” con Giorgio Gardiol (ex deputato, è                         stato fra l'atro direttore di Riforma e vicedirettore di Agape);
                pomeriggio: introduzione al metodo delle fonti orali con Marcello Paolocci (storico,               promotore del “Progetto Memoria per il recupero ed il mantenimento delle fonti orali”) Lunedì 24 luglio        mattina: “le fonti orali nella storia”, plenaria con Cesare Bermani, (storico orale, tra i          fondatori dell'istituto Ernesto del
Martino)
                pomeriggio: Laboratori:
                scrittura - Anselmo Roveda (scrittore, giornalista e educatore, Genova)
                montaggio audio – Silvia Giacomini (Radio Popolare, Milano), Lorenzo Valera (Radio          Bandita, Milano)
                video – Andrea Fenoglio e Diego Mometti (Documentaristi,
Pinerolo)
                fumetto – Paolo Parisi (Fumettista, Bologna)
                fotografia – Matteo Bergamini (Fotografo, Milano)
                sera: “la storia cantata” con Angelo Pugolotti (Voci di Mezzo) e Marco Rovelli (Les            Anarchistes) Martedì 25 luglio       mattina: raccontare il presente attraverso le fonti dirette, plenaria con Marco Rovelli (già                 cantante dei Les Anarchistes, autore del libro “Lager Italiani” edito da Bur); Silvia Giacomini          e Giusi Marcante di Popolare Network;
                pomeriggio: laboratori
mercoledì 26 luglio     mattina: gita al Nido dell'Orso
                pomeriggio:  Laboratori
giovedì 27 luglio       mattina: laboratori
                pomeriggio: laboratori
                sera: teatro con Fiammetta Gullo (Gruppo Teatro Angrogna) venerdì 28 luglio       mattina: presentazione laboratori
                pomeriggio: valutazioni
sabato 29 luglio:       partenze

Quote di partecipazione da 182 a 378 euro a seconda del proprio reddito.
--
Agape Centro Ecumenico
Borgata Agape 1
10060 Prali (To)
tel. 0121-807514
fax. 0121-807690
www.agapecentroecumenico.org

mercoledì, giugno 21, 2006

Festival Internazionale di Regia teatrale 2006

Festival Internazionale di Regia teatrale 2006



Concorso ‘Invito alla Regia’, premio Fantasio Piccoli, IX° Edizione



BANDO

Sono due le grandi Novità della nona edizione del Festival di Regia Organizzato da Quei de Vilazan in collaborazione con Estroteatro di Trento l’associazione ‘Colori di sfondo’ di Napoli, l’associazione la Pozzanghera di Genova, Cooperativa Mercuzio di Forli e l’associazione ‘Teatro Vasto’ di Vasto (Ch).

La prima è la creazione di due macroselezioni a Trieste ed a Cagliari che comprenderanno non solo le regioni di appartenenza ma Croazia e Slovenia nel caso di Trieste e Corsica nel caso di Cagliari.

La seconda, e probabilmente la più importante per il Festival è la decisione di aprire una selezione anche ad Heidelberg in Germania.

I registi provenienti dalla Germania e dagli stati limitrofi potranno così confrontarsi con quelli Italiani creando di conseguenza non solo un evento teatrale che ha già dimostrato la sua valenza nelle edizioni passate ma anche un punto di incontro tra culture artistiche diverse.

Un sincero in bocca al lupo a tutti i registi, nella speranza di incontrarvi a Trento per la Finale!



MODALITÀ DI PARTECIPAZIONE

A tutti i registi sarà affidato lo stesso testo della durata di massimo 15/18 minuti; l'organizzazione consegnerà una copia del testo a tutti i partecipanti che comunque potranno avvalersi di traduzioni o edizioni diverse da quella proposta. Ogni regista potrà mettere in scena come meglio crede il testo sfruttando la sua fantasia, la sua creatività e le sue capacità. Una giuria valuterà le capacità tecnico/teatrali, la capacità di creare emozione, la capacità di armonizzazione, di gestione degli attori e tutti gli elementi che riterrà opportuno.

Da ogni macroselezione ( 8 Trento, Forli, Genova, Napoli, vasto e le Nuove Cagliari, Trieste, e Heildelberg) usciranno 2 o 3 Finalisti che parteciperanno alla fase finale di Trento




REGOLAMENTO

Sezione ‘A’ Regolamento Comune


ART. 1A La domanda

Al concorso possono presentare domanda di iscrizione tutti i registi o aspiranti registi . Il termine ultimo per l'invio delle domande di partecipazione è fissato per il 10 luglio 2006, allegando i seguenti dati (obbligatori):

Nome e Cognome del/della regista

Eventuale Compagnia di appartenenza

Codice fiscale

Curriculum del regista

Selezione di apparteneza (città più vicina)



Le domande di partecipazione i vanno inviate a:

‘Quei de Vilazan’

‘Invito alla Regia’

Via San Martino, 42

38040 Vattaro (Trento)

o tramite modulo online www.queidevilazan.it


ART. 2A Selezioni macroregionali

L'organizzazione, entro la prima settimana di luglio, selezionerà i partecipanti (DA 84 A 114) ai quali verrà comunicato: Testo, selezione di appartenenza e data della propria rappresentazione.

L’iscrizione è gratuita, solo i registi ammessi dovranno versare 130,00 € ( 30,00 € d'iscrizione e 100,00 € di cauzione).

La cauzione sarà restituita dopo l’avvenuta rappresentazione o in caso di ritiro prima di 70 giorni dall'inizio della manifestazione. Dopo questo termine non sarà più restituita.

I registi dovranno inoltre comunicare, attraverso lettera e/o email il pagamento della quota di iscrizione,la loro conferma di partecipazione entro 15 giorni dal ricevimento della comunicazione di avvenuta selezione, pena l’esclusione dal concorso.

Gli ammessi parteciperanno alle selezioni nelle macroregioni più vicine.

Saranno istituite 8 macroregioni

Gli ammessi saranno così suddivisi:

-18 per la selezione: Trentino; Lombardia, Veneto, Friuli e registi Internazionali organizzata da ‘Quei de Vilazan’ a Trento presso il teatro di Villazzano

-12 (18) per la selezione: Emilia Romagna, Marche, Veneto, Toscana organizzata dall’associazione Romeo in collaborazione con la cooperativa Mercuzio a Forli presso il teatro comunale di Dovadola (Fo)

-12 (18) per la selezione: Liguria, Piemonte, Valle d’Aosta, Toscana e Francia organizzata dall’associazione la Pozzanghera a Genova presso teatro ‘Teatro della Gioventù’ di Genova.

-12 (18) per la selezione: Abruzzo, Marche, Umbria, Lazio, Molise, Puglia organizzata dalla’associazione ‘Teatro Vasto’ a Vasto (Ch) presso il teatro Ruzzi

-12 (18) per la selezione:Campania, Lazio, Basilicata, Calabria, Sicilia organizzata da Colori di Sfondo in collaborazione con l’associazione ‘Le lenzuola appese’ a Napoli presso Teatro ‘Le Nuvole’ Edenlandia

-12 (18) per la selezione: Friuli, Veneto, Slovenia, Croazia ed Ungheria che si svolgerà a Trieste

-6 (12) per la selezione :Sardegna, Corsica e Sicilia organizzata da Ass. AmArti di Elmas (Ca) presso teatro comunale di Elmas

-12 per la selezione : Germania, che si svolgerà a Heidelberg presso il Tikk/Theater im Kulturhaus Karlstorbahnhof


Date previste Ottobre - Novembre 2006 (le date verranno comunicate a giugno 2006)


Da ogni selezione macroregionale usciranno i migliori 2 o 3 registi ( a seconda del numero di partecipanti e dalle scelte della giuria che potrà aumentare o diminuire il numero di finalisti) che parteciperanno alla fase Finale che si svolgerà a Trento. L’organizzazione, inoltre, potrà predisporre di 3 ‘Wild Card’ a chiamata libera fra tutti i partecipanti alle fasi macroregionali.


ART. 3A Le selezioni dei partecipanti

Le ammissioni dei partecipanti avverranno tramite una commissione artistica formata da 3 componenti di Quei de Vilazan ed un componente in rappresentanza del gruppo organizzatore per ogni macroregione.

I criteri di selezione saranno:

1.Curriculum del regista

2.massima rappresentatività dell’intero territorio nazionale 3.numero di richieste di partecipazione.

4.altre partecipazioni e non all’edizione precedente Il numero dei partecipanti potrà oscillare tra gli 84 e i 110 a seconda del numero dgli iscritti totali e di ogni macroregione. I selezionatori potranno diminuire o aumentare tale numero.


ART. 4A Il Testo

Il testo verrà consegnato agli ammessi entro la prima settimana di luglio 2006. Ogni regista potrà mettere in scena come meglio crede il testo sfruttando la sua fantasia, la sua creatività e le sue capacità con l'unica clausula di mantenere la logica del testo.


ART. 5A Selezione dei Finalisti

Durante le 8 fasi di selezione, aperte al pubblico, una giuria formata da professionisti e/o esperti dello spettacolo e da un membro designato da Quei de Vilazan visionerà gli spettacoli. Le giurie selezionatrici indicheranno i migliori spettacoli che parteciperano alla fase nazionale.


Art. 6A

Il giudizio della Giuria è inappellabile.



Sezione ‘B’ Regolamento Fase Macroregionale


ART 1b Strumentazione tecnica

L’organizzazione metterà a disposizione dei registi la seguente attrezzatura:

?Piazzato Bianco uguale per tutte le compagnie (puntamento non modificabile)

?3 fari, gestiti da 3 canali dimmer, posizionabili a scelta compatibilmente con le esigenze delle altre compagnie.

?Impianto Audio composto da : Impianto di riproduzione a cassetta, cd e minidisc.



ART. 2b Teatro

L'organizzazione pone a disposizione dei registi il teatro dalle ore 10.00 del giorno stesso della rappresentazione.


ART. 3b Pernotti

A tutti i registi provenienti da oltre 200 Km sarà offerto il pernottamento per gli attori previsti dal testo ed il regista presso un albergo convenzionato con il concorso (per la serata dello spettacolo).


Art 4b Giuria e Finalisti

Una giuria composta da professionisti dello spettacolo e da un membro di Quei de Vilazan visionerà tutti gli spettacoli selezionando le migliori regie che parteciperanno alla fase Nazionale.


Art 5b Premi

Ogni selezione vedrà dei finalisti ai quali, oltre una targa di merito, verrà consegnato un premio come contributo alle spese di partecipazione alla fase finale Nazionale del concorso ‘Invito alla Regia’ che si terrà a Trento di €100 Ogni Macroregione potrà decidere di aggiungere altri premi speciali (pubblico, giuria giovani,…).



Sezione ‘C’ Regolamento Fase Finale



ART 1c Strumentazione tecnica

L'organizzazione metterà a disposizione la seguente attrezzatura:

-4 fari da 1 000 W (Piazzato Bianco con uguale per tutte le compagnie, puntamento non modificabile)

-3 fari da 500 W posizionabili a scelta compatibilmente con le esigenze delle altre compagnie.

-Impianto di cd e minidisc.


ART. 2c Teatro

L'organizzazione pone a disposizione dei registi il teatro dalle ore 10.00 del giorno stesso della rappresentazione.


ART. 3c Pernotti

A tutti i partecipanti provenienti da oltre 200 km sarà offerto il pernottamento per gli attori previsti dal testo ed il regista presso un albergo convenzionato con il concorso. Mentre ai partecipanti provenienti da oltre 500 Km saranno offerti 2 pernottamenti per gli attori previsti da testo ed il regista.


ART. 4c Premi

Al Termine delle tre serate di finale (Venerdì, Sabato e Domenica) sarà assegnato il premio alla miglior regia, consistente, oltre ad un trofeo, in un premio di € 1000.

Altri riconoscimenti previsti, ai quali parteciperanno tutti e 18 gli spettacoli finalisti: Giuria giovani e Premio del pubblico.


ART. 5c Altri riconoscimenti (spettacoli per vincitore e finalisti)

1) L'organizzazione del festival intende dare al vincitore del festival la possibilità di proporre un proprio spettacolo in altri festival o rassegne teatrali . Al momento di andare in stampa è stata definita una data organizzata dalla UILT Nazionale ma l'organizzazione intende cercare di arrivare ad un minimo di tre date.



2) Fra tutti i partecipanti alla fase finale l'organizzazione selezionerà, oltre al vincitore, un numero di finalisti (massimo 5) che potranno ripresentare il proprio spettacolo presso il teatro Cristallo di Bolzano in data 17 febbraio 2007. A questi selezionati l'organizzazione del Teatro Cristallo oltre all'ospitalità consegnerà un contributo di partecipazione in base alla provenienza.


Organizzazione Generale

Quei de Vilazan

Via San Martino, 42

38040 Vattaro (Trento)

0461849806

www.queidevilazan.it

info@queidevilazan.it


Direzione Artistica

Mirko Corradini, 3498673463 , regia@queidevilazan.it



Organizzazione Selezioni

Colori di Sfondo (Na)

www.coloridisfondo.it, oceanosole@mediterraneosia.it

Associazione ‘Teatro Vasto’ (Ch)

www.pims-group.it , teatrovasto@pims-group.it Associazione Romeo (Fo) www.mercuziocoop.com, mercuziocoop@libero.it Associazione La Pozzanghera (Ge) www.lapozzanghera.it, info@lapozzanghera.it Diego Fantoma (Trieste) www.fantoma.it , diego@fantoma.it Associazione AmArti (Elmas, Ca) www.amarti.biz , alessandro@amarti.biz TiKK/Theater im Kulturhaus Karlstorbahnof (Heidelberg, Germania) www.karlstorbahnhof.de , Regiefestival@web.de Organisatoren Heidelberg: sahra.talamo@iup.uni-heidelberg.de , alex.cozgarea@gmx.de

giovedì, giugno 15, 2006

Master telematici: Produzione Multimediale e Scrittura per la Tv e i Nuovi Media

Milano, 16 Giugno 2006I Master Telematici per “Produzione Multimediale” e “Scrittura per
la Tv e i Nuovi Media
”, diretti dal semiologo Ugo Volli, prevedono 9 mesi di corso da svolgersi con il supporto di un Campus virtuale e la guida di un tutor dedicato. Alla fine del percorso sono previsti 3 mesi di stage virtuale o in presenza. Gli iscritti conseguiranno al termine del loro percorso 60 CFU (crediti formativi universitari) spendibili in tutta Europa.


Le videolezioni dei Master hanno una durata di 15 minuti ciascuna: sono realizzate con una forte componente visiva (contributi video, schemi riassuntivi, slide di sintesi) inserita a supporto della spiegazione di docenti e della testimonianza di professionisti per rendere più efficace l’apprendimento. Gli standard di accessibilità sono quelli previsti dalle direttive europee.


All’interno del campus "virtuale” realizzato da UNIST, lo studente può seguire le lezioni, approfondire i contenuti, lavorare insieme ai compagni di corso e rivolgersi ai tutor in caso di necessità. Per iniziare servono solamente un computer e una connessione Internet Adsl basica, a 640 Kb. Per iscriversi è necessario effettuare un test di selezione, anch'esso on-line, sul sito internet http://www.unist.it/ - dove è possibile trovare anche ogni informazione su docenti, percorsi didattici e contatti. Le lezioni partono in date diverse a seconda dei 6 profili didattici previsti all’interno dei 2 Master.


Le iscrizioni sono aperte.







Maggiori Informazioni su http://www.unist.it/

giovedì, giugno 08, 2006

Didattica online della Sicurezza Informatica

Didattica online della Sicurezza Informatica



Corsi di Security Fundamentals e Internet Abuses


nati da una collaborazione tra l’Università degli Studi di Urbino “Carlo Bo” e il Team Zone-H


La crescente complessità evolutiva del settore dell’Information Technology, la natura dei processi e delle informazioni trattate, la sempre maggiore interconnessione tra sistemi privati e reti pubbliche, richiedono l’attivazione di misure di sicurezza e la realizzazione di strumenti di protezione sempre più sofisticati. D’altro canto il crescente interesse mostrato dai media sugli eventi di sicurezza e i pericoli derivanti da Internet mettono in evidenza i limiti della tecnologia e rivelano la necessità di formare delle figure in grado di operare con professionalità nell’ambito della sicurezza informatica.


Per rispondere a questa esigenza, l’Università degli Studi di Urbino “Carlo Bo” e Zone-H hanno intrapreso un importante percorso di collaborazione, orientato al reciproco arricchimento nel campo dell’education, attraverso lo sviluppo di programmi formativi mirati a fornire conoscenze di livello universitario nel settore della sicurezza informatica.


All’interno del Corso di Laurea in Informatica Applicata dell’Università degli Studi di Urbino “Carlo Bo” sono stati istituiti l’insegnamento di IT Security Fundamentals (ITSF) e il corso integrativo di Internet Abuses (IA), affidati per l’anno accademico 2005/06 ai docenti Francesco Hemmeler e Roberto Preatoni, che forniscono gli strumenti necessari ad una approfondita comprensione dei rischi legati all’uso crescente delle tecnologie dell’informazione e della comunicazione, con particolare attenzione al mondo Internet.


I due corsi hanno durata trimestrale e vengono erogati on-line in lingua inglese attraverso la piattaforma di e-learning del Corso di Laurea di Informatica Applicata, che ne permette la fruizione via Internet dall’Italia e dall’Estero. La presenza di sedi d’esame convenzionate in Italia e all’Estero consente inoltre agli studenti di sostenere esami in videoconferenza.


I dettagli della proposta formativa e i curricula dei docenti sono consultabili nella sezione program of study del portale http://e-learning.sti.uniurb.it/.


I corsi sono aperti agli studenti del Corso di Laurea in Informatica Applicata, ma possono essere frequentati anche da persone interessate ad iscriversi ai singoli corsi conseguendo i corrispondenti crediti formativi universitari (per i requisiti d’accesso contattare l’Istituto di Scienze e Tecnologie dell’Informazione wwcampus@sti.uniurb.it o telefonare allo 0722 4475).


L'Università degli Studi di Urbino “Carlo Bo” (www.uniurb.it) celebra nel 2006 il 500esimo anniversario della fondazione e si distingue nel panorama universitario per la ricchezza dell’offerta formativa, per le modalità didattiche innovative, per la qualità della didattica (certificata ISO 9001) e per l’eccellenza della ricerca (testimoniata dall’elevato impact factor delle pubblicazioni scientifiche).



Zone-H (www.zone-h.org), osservatorio digitale indipendente ed open-source fondato nel 2002 da Roberto Preatoni, è oggi la voce più autorevole in Internet in materia di intrusioni sul web. Avvalendosi di oltre 50 esperti in tutto il mondo esegue un costante monitoraggio del web, elaborando dati che confluiscono in uno dei più grandi database del mondo per quanto riguarda gli attacchi informatici.



La home page di Zone-H registra 35.000 singoli accessi al giorno per un totale di 800.000 click. I siti Zone-H sono attualmente disponibili in 4 lingue diverse: inglese, italiano, francese e russo.